Haciendo música con mi hermano @yormankowalski
La música es una actividad artística y social, y entre músicos nos reunimos para tocar, hacer Jamming que en palabras sencillas es improvisar de acuerdo a las circunstancias sonoras.
Esto es una manera muy divertida de pasar el tiempo, viviendo el momento de la improvisación, concentrado 100% en lo que hacen los demás instrumentistas, hay músicos que les encanta y otros que no les gusta, ya es un tema de gustos, a mí en lo particular me gusta mucho improvisar.
En esta ocasión decidimos tocar un clásico de jazz titulado: Autumn Leaves, una de esos temas obligatorios para cualquier jazzista. Debo aclarar que no soy jazzista, sí tengo algunos conocimientos sobre el género, siempre uso elementos de este estilo musical tanto para improvisar como para componer.
Se podría decir que los giros armónicos de este tema y su melodía son bastante sencillas para quienes estamos en la profesión musical desde hace varios años, sin embargo, no deja de sorprenderme lo hermoso que suena esta pieza musical.
Improvisando y Creando.
Esta obra musical se divide en 2 partes (Parte A Y B), la primera es lo que nosotros llamamos un ciclo de cuartas (Am - D7 - Gmaj7 - Cmaj7 - F#m7(b5) - B7 - Em) todos los acordes están de cuarta.
En la parte B nos encontramos con un parte de giros II - V - I, y casi llegando al final tenemos un cromatismo muy interesante que va desde la tónica (en este caso Em) hasta Cmaj7 (Em7 - Eb7 - D7 - Db7(+9) - Cmaj7)
Este tipo de movimentos armónicos se les conoce como "Clichés" en el jazz, ya que son bastante típicos.
Las improvisaciones musicales son el resultado de horas y horas de practica y creatividad por parte de los ejecutantes, no es algo tan espontaneo sino todo lo contrario, es algo que aunque parezca contradictorio se debe preparar muy bien para hacer una buena improvisación.
Music is an artistic and social activity, and among musicians we get together to play, jamming, which in simple words is to improvise according to the sound circumstances.
This is a very fun way to spend time, living the moment of improvisation, concentrating 100% on what the other instrumentalists are doing, there are musicians who love it and others who do not like it, it is a matter of taste, I particularly like to improvise.
On this occasion we decided to play a jazz classic entitled: Autumn Leaves, one of those mandatory themes for any jazz player. I must clarify that I am not a jazzman, I do have some knowledge about the genre, I always use elements of this musical style both to improvise and to compose.
It could be said that the harmonic twists of this theme and its melody are quite simple for those of us who have been in the music profession for several years, however, it never ceases to amaze me how beautiful this piece of music sounds.
Improvising and Creating.
This musical work is divided in 2 parts (Part A and B), the first one is what we call a cycle of fourths (Am - D7 - Gmaj7 - Cmaj7 - F#m7(b5) - B7 - Em) all the chords are in fourth.
In part B we find a part of turns II - V - I, and almost reaching the end we have a very interesting chromaticism that goes from the tonic (in this case Em) to Cmaj7 (Em7 - Eb7 - D7 - Db7(+9) - Cmaj7).
This type of harmonic movements are known as “Clichés” in jazz, as they are quite typical.
The musical improvisations are the result of hours and hours of practice and creativity on the part of the performers, it is not something so spontaneous but on the contrary, it is something that although it seems contradictory must be prepared very well to make a good improvisation.
https://www.youtube.com/watch?v=kpdAdgJWN_I