Anora - Pasión, Deseo, Stripper y ProstituciónLas paredes son de color rosa. Un helado se derrite y las caderas de ella se mueven mientras los billetes de 100 dólares caen bajo sus pies. Una relación delirante en medio de un mundo turbio, caótico y errático. La fantasía es la riqueza en medio de una marea inmadura.Anora es un film dirigido y escrito por Sean Baker. Además, ganó el Óscar como mejor película. No puedo negar que el film merece el premio debido a la sintética que posee. Anora explora el arquetipo de Cenicienta y lo convierte en un monstruo que se autodestruye por el deseo de salir del pozo de lodo donde la protagonista se encuentra.Vi está película hace unas semanas y me sorprendió que ganara el premio. No lo esperaba, a pesar de que estaba nominada. Hay pequeños detalles que técnicamente son débiles en la producción. Me refiero a los primeros 40 minutos, que muestran sexo explícito. Esa consolidación argumental hace que sientas trilladas las escenas debido a la inmadures de los dos personajes principales. Pero después de esos 40 minutos, el film se convierte en una explosión de emociones, donde la angustia es lo predominante. Diría que eso es lo más importante.Lo que más sorprende del film es la manera como los hechos se desarrollan. Muestra perfectamente lo que sucede en un club de strippers. Lo dura que es esa vida y lo que hacen las mujeres que ejercen la profesión más antigua del planeta. La palabra: ¡Puta! Se escucha en la trama sin ningún tipo de censura, pero sientes una pesadez inmensa al escucharla.¿Qué hay detrás de esa persona? ¿Qué la llevó a trabajar de este modo? ¿Por qué esta allí? Son preguntas que te haces en la mitad del film. Esperas que la vida de la protagonista sorprendentemente cambie, pero lo que esperas no es más que un trago amargo de café. Cambiar una realidad como esta es muy difícil. Por eso la utilización del arquetipo de Cenicienta resulta increíble en este film donde la protagonista es una stripper que se cruza con una oportunidad única: un príncipe azul.El príncipe azul puede sacarla del lugar donde esta y cambiar por completo su vida. Algo fantasioso, pero que puede ocurrir. El problema son los valores de ese supuesto príncipe azul. A mi parecer, él tenía más problemas que ella.La historia se desarrolla en un barrio ruso en Brooklyn. Las imágenes del prostíbulo son crudas y puedes ver claramente las escenas. En una de ellas, Anora Mikheeva dice algo peculiar: “Voy a hacer esto, pero está prohibido”. Recuerda el escenario es un club imaginas que la prostitución esta prohibida allí (leyes federales). No obstante, esto cambia cuando la ves acostándose con Iván.Debo destacar que la fotografía hace que te conectes debido a la oscuridad de este mundo. La paleta de colores refleja tristeza y dolor. Explora de manera profunda el mundo de las trabajadoras sexuales y lo que significa para ellas salir de él. El prejuicio social siempre será el mismo.En este film estarás en un Club nocturno, en las calles de Nueva York y luego en la ciudad de Texas. Cada uno de esos escenarios conecta perfectamente con las escenas y los hechos que ocurren.Mikey Madison no es una actriz muy conocida, pero su trabajo interpretando a Anora Mikheeva es excepcional. Principalmente, por el manejo de las emociones. Hay muchas cosas que suceden ahí y notas que ella es fuerte, valiente, amorosa, se ilusiona, se quiebra y siente. Conectas con las emociones del personaje. No se trata de lastima, sino de una profunda reflexión.En el caso de la actuación de Mark Eydelshteyn como Iván "Vanya" Zakharov, deja perfectamente claro el papel de idiota, niño inmaduro e inseguro. Es uno de los personajes más tóxicos que he visto, pero Mark muestra de manera certera las debilidades de una persona dominada por sus padres, la prepotencia y las drogas. Es claro: el final de alguien así.Mensaje Social
El mensaje del film deja de lado lo romántico y evoca una realidad existente en nuestra sociedad. El uso de otra persona por satisfacción o por beneficio particular. La trama deja claramente establecido que lo más doloroso es imaginar un mundo diferente en medio del caos personal. La crudeza de esa realidad marca al espectador, pero también señala que nadie esta exento de ser lastimado por sus propios deseos.Finalmente, debo dejar claro con el hecho de que el amor no es una exteriorización material; es más bien, una forma reciproca de emociones que son tangibles y probables. No a beneficio de uno y tampoco de una liberación ya sea del yugo familiar o de las circunstancias personales de cada persona. Espero que puedas disfrutar este film de emociones y drama caóticos.